Taxes incluses. Frais de port calculés à l'étape de paiement.
Haroshi

Haroshi est un sculpteur autodidacte dont la pratique, inspirée par les sous-cultures, jongle avec aisance avec le pop art et les beaux-arts. Ses sculptures en bois emblématiques sont réalisées à partir de skateboards recyclés, prenant la forme de figurines aux allures de jouets mêlant caractéristiques humaines et animales. Des motifs concentriques colorés sont le fruit de sa technique unique : des piles de skateboards sont collées ensemble avant d'être découpées, sculptées, peintes et polies à la main. Si les sculptures finales évoquent les traditions japonaises de sculpture sur bois, comme Inami, elles font également référence à des artistes pop contemporains comme KAWS et Jeff Koons. Haroshi superpose également des skateboards sur des surfaces planes, comme dans des œuvres comme Mosh Pit (2019), qui, avec sa cacophonie de textures et de couleurs, se présente comme une peinture expressionniste abstraite subvertie. Avec des collaborations avec des marques telles que Nike et Apple, ainsi qu'une multitude de fans de renom - l'icône du skate Tony Hawk et le PDG de Nike Mark Parker parmi eux - Haroshi est un artiste dont le travail a intentionnellement mélangé ce qui était traditionnellement considéré comme de l'art « élevé » et « bas ».
L'invisible occupe une place importante dans la démarche de Haroshi, ses sculptures intégrant souvent un geste symbolique inspiré du sculpteur japonais antique Unkei. Ce dernier plaçait des boules de cristal à l'intérieur de ses sculptures de Bouddha pour représenter l'âme du Bouddha et, par extension, la dualité entre son être intérieur et extérieur. Haroshi rend hommage à cette idée en dissimulant de petits morceaux de métal au centre de ses sculptures. Si ces « âmes » ne sont pas visibles dans l'œuvre finale, leur existence témoigne de l'esprit qui habite son processus et ses matériaux. Les rayures et les éraflures qui marquent le support de prédilection de Haroshi – les skateboards – portent l'histoire physique de leurs anciens propriétaires, en parallèle avec l'essence immatérielle de la contre-culture et de la communauté.