Die erste umfassende englischsprachige Monographie über Keiichi Tanaamis kaleidoskopisches Werk, das japanische Nachkriegskultur und Comics im amerikanischen Stil zu einem genreprägenden künstlerischen Output verbindet.

Der Künstler, Illustrator, Grafikdesigner, Filmemacher und Art Director Keiichi Tanaami ist vor allem für seine psychedelischen Kreationen bekannt, die bis in die hintersten Winkel des Geistes vordringen. Seit den 1960er Jahren kreiert er Werke auf Papier, Zeitschriftencover und phantasmagorische großformatige Gemälde als Reaktion auf seine traumatischen Erlebnisse beim amerikanischen Atomangriff auf Japan im Zweiten Weltkrieg. Seitdem hat er weltweit Spuren hinterlassen und stellt rund um den Globus aus. Seine Werke befinden sich unter anderem in den Sammlungen des Museum of Modern Art, des Art Institute of Chicago, des Yokohama Museum of Art, des M+ und der National Portrait Gallery in Washington, D.C.

Tanaamis Werk zeichnet sich durch eine unerwartet harmonische Mischung aus Erotik, Surrealismus, Psychedelia und amerikanischer Comic-Kunst aus, kombiniert mit pointierten Diskursen über Politik, Konsumismus und Popkultur. Obwohl ihm bereits in mehreren kleineren, thematischen Publikationen ein Denkmal gesetzt wurde, ist dieses Buch die erste englischsprachige Künstlerretrospektive – ein lang erwarteter und mit Spannung erwarteter Band.

Diese außergewöhnliche, auf mehreren Papiersorten gedruckte Publikation ist in fünf Module unterteilt, die jeweils mit einer Hintergrundeinführung zu den Hauptthemen des Künstlers – Eros, Underground, Pop, Tradition und Landschaft – beginnen und so eine neue, aufregende Linse bieten, durch die man das Werk des legendären Künstlers betrachten kann.

• Veröffentlichungsdatum: 22. Oktober 2024
• Format: Hardcover
• Beschnittgröße: 9-4/5 x 12-3/5
• Seiten: 256